понедельник, 28 ноября 2016 г.

#СчастьеМатеринства

У нас трое детей и сейчас мы ждем четвертого. Когда эту новость мы сообщали друзьям и родственникам, первая реакция была в целом одинаковой - удивленное недоумение, которое короче всего выражалось фразой "Вы шутите?!". Из общего ряда выбилась подруга, которая растроганно прослезилась от нашей новости, и мама, которая сказала: "То, чего я не понимаю, я не комментирую".  В глазах чужих людей, узнающих, что я меня скоро будет четыре сына, я читаю вопрос-надежду: "От разных браков, да?". Нет, от одного. Следующий вопрос, естественным образом интересующий как близких, так и дальних знакомых - "Это случайно так получилось?". Нет, осознанно. Ну и еще один: "Вы, наверное, девочку хотели?". Нет, нам вообще-то все равно. Просто детей любим. Понимаете?

Я с самого детства мечтала о трех детях. Мысль о том, что их может быть и больше, как-то не приходила в голову - вокруг не было семей с таким количеством детей. Ну, кроме не особо благополучных, зеленояровских (хе-хе)... Первых двух сыновей мы родили в 22 и 24 года, а третьего я оставляла на десерт. В 38 мы решили, что время пришло, дальше тянуть некуда - и родился Степа. А еще через два года Дима сказал: "Какой же это кайф - дети. Давай, может, еще одного?". Почему бы и нет? Какая разница: 38 нам лет или 40? К тому же мы как-то привыкли растить детей попарно. "Лучшее, что вы для меня сделали в жизни - это рождение Миши" - однажды выдал Ростик... Да и стереотип "много детей- цыганщина" как-то выветрился из моей головы после знакомства с замечательной семьей художника и музыканта Яремы Стецика из Ивано-Франковска. Удивительные, светлые, прекрасные люди, чудные четверо детей... Какая уж там цыганщина? Разве что в смысле богемности и бохо-стиля.

В общем, совсем скоро у нас будет четыре сына. Я знаю, что бывает по-разному в разных семьях, но нам с Димой безумно повезло с детьми. Каждый из них - интереснейшая личность с раннего возраста. И каждый из них - чудо, солнце, сгусток любви и физически ощущаемого счастья. Как можно не хотеть еще? Иногда только боюсь, что сердце лопнет, если там еще больше любви поселится. Но я готова рискнуть.



Очень забавно произносить фразу, начинающуюся словами "Обычно во время беременности у меня...", в обществе, где большинство людей рискуют пройти через это состояние один раз в жизни. У меня жизнь сложилась так. Мне нравится быть беременной. Мне нравится встречаться с новой жизнью. Мне нравится кормить грудничка и путешествовать  с двухлеткой. Мне нравится затевать новые проекты с малышом на руках.  И еще мне нравится, что у меня есть опыт - я знаю, как это может быть. И именно наличие опыта дает мне понимание, что на самом деле может быть как угодно, а вовсе не так, как было до того. Я готова рискнуть.


воскресенье, 27 ноября 2016 г.

Эстеты по субботам

Уже месяц в галерее Barannik (ранее известной как Lenin) проходит еженедельное мероприятие под многообещающим названием "Эстетские субботы". Вчера наконец приобщились и мы. Четыре часа пролетели как один прекрасный миг, но при этом отнюдь не "незаметно". Формат мероприятия - нечто среднее между лекцией и беседой с интересными людьми на условно "эстетскую" тему (+документальное кино на закуску). И всё это - в окружении текущей выставки: в данный момент - стрит-фото Максима Щербины из разных городов. К тому же в галерее появился мини-буфет, то есть в перерывчиках можно порадовать себя кофе-чаем-домашними пирогами. Ну и аудитория, сами понимаете,  - как на подбор. Тусовка не могла не удастся. По крайней мере, для меня все было идеально. А как иначе, если из четырех десятков присутствующих я была незнакома с одним человеком (а все остальные мне интересны и приятны), к чаю в буфете имелся лимон, напротив моего места  висела особо полюбившаяся фотография Макса... А, ну и спикеры и темы, конечно... Все как на подбор - главная художница ТЮЗа Татьяна Власенко с лекцией "Искусство сценографии", священник Отец Вячеслав с беседой на тему "Служение и искусство", Александр Шкаликов с диалогом "Экстрим и творчество". В общем, для меня попадание - стопроцентное.

Татьяна Власенко, поклонником детских спектаклей в ТЮЗе я давно являюсь, говорила о театре. О его условности, ритуальности, синтетичности. О его элитарности при всей его массовости. О закулисных тонкостях и сценографических идеях. О его прошлом и будущем. О проявлении индивидуальностей в коллективной работе.  Разумеется, все это через призму картинки, визуального ряда, декорации-света-костюма. А вы знали, что в театре древности минимализм художественных средств доходил до того, что смена места действия обозначалась сменой таблички "Комната" на табличку "Лес"?

Второй выступающий - отец Вячеслав - начал выступление с музыки. Собственно, сочетание служения Богу и  служения искусству и было темой его размышлений вслух. Противоречат ли эти занятия друг другу? Что общего между понятиями "искусство" и "искушение"? Откуда в нас это стремление повторить за Творцом, перенеся, скажем, на холст бледную копию того, что Он сделал в один из первых семи дней? И в чем суть творчества вообще? Благостно-светлый и при этом остроумно-ироничный священнослужитель сопровождал беседу игрой на гитаре и исполнением собственных песен на собственные же стихи. В общем, эта часть тоже была об условности, синтетичности и ритуальности. Правда, уже не театра, а жизни.


В третьей части "Эстетской субботы" 26 ноября Александр Шкаликов (археолог, историк, скульптор, художник, экстремал и многое многое другое) говорил о путях преодоления страхов. Страхов, заложенных в нас на генетическом и кармическом уровнях. Один из путей - экстремальные увлечения: в случае Шуры это альпинизм и прыжки с моста. Другой из путей - творчество. В случае Шуры это, прежде всего, керамика. А еще один из путей - объединение первых двух способов. Для меня Александр Шкаликов - человек, который саму жизнь живет как произведение искусства. Один из самых удивительных известных мне людей. И поражает он именно способностью сочетать колоссальную активность-работоспособность-загруженность с умением относится с медитативным созерцанием к каждой минуте это мега-насыщенной жизни. Учиться, учиться и еще раз учиться...


Спасибо арт-галерее Barannik за отличную идею и прекрасное ее воплощение, выступавшим за поводы подумать на интересные темы, Наталье Кариде - за фото с мероприятия, Максиму Щербине - за выставку. А вот и упомянутая выше моя любимая фотография этой экспозиции. Обратите внимание на нижний глаз  краковской скульптуры. Макс утверждает, что фотал голову, не заметив ее "начинки". И в этом везении я вижу признак гениального фотографа. Сходите на выставку. И на следующую Эстетскую субботу. Тем более, что одно можно сочетать с другим.


понедельник, 21 ноября 2016 г.

Столичные впечатления

Прежде всего отвечаю на вопрос, многократно заданный вслух и, подозреваю, ещё большее количество раз про себя: "зачем это ты, Оля, на таком сроке поперлась в Киев?" А чтобы, по определению Степы, "потусить с братишками". Точнее, с сынишками первого поколения. Кроме того, решила воспользоваться возможностью погулять без детей второго поколения - Степа как раз дорос до того, чтобы остаться на два дня с папой, а Лёня  пока ещё не требует ничего, кроме периодического отдыха и подкормки мамы. А в следующий раз такая возможность годика через три предоставится...

Вообще хотелось немного побыть в одиночестве - без необходимости за кем-то все время присматривать и что-то рассказывать.
Мечты сбываются. Гуляю я по утреннему субботнему Киеву в ожидании пока освободятся ребята, наслаждаюсь
вожделенным одиночеством. И вот в определённый момент понимаю, что все время веду внутренний диалог со Степой, обращая его внимание на красоты и приколы, задавая вопросы, придумывая за него ответы... Я вообще люблю путешествия за то, что в них обычно развенчиваю мифы о себе самой. В этот раз - иллюзию о самодостаточности и воображаемое стремление к одиночеству. Ха-ха-ха. Конечно, минут десять посидеть-повтыкать в парке я могу с удовольствием, но потом мысли начинают крутиться вокруг того, как бы понравились эти белочки Степе и как бы он покатался на этих качелях и чем он там занимается без меня.

Впрочем, встретившись с Ростом и Мишей, я временно отпустила Степу из своих мыслей - уж очень много у нас со старшими тем для обсуждения, взаимоинтересных рассуждений-размышлений и занятий, которые доступны как раз в отсутствие младшенького. Например, долго бродить по мрачным ноябрьским улицам, пить кофе на лавочках, обсуждая эстетику Аристотеля и интерьерные идеи мишиного дома, заходить в кафе, не заботясь о том, что малышу там нечего делать, хохотать и сплетничать, не отвлекаясь на постоянное слежение за перемещениями в пространстве Степы и не прерываясь на его громкие рассказы.

Или пойти в "Пинчука", где на четвёртом этаже открылась интересная экспозиция, посвященная "Паркоммуне" - известному киевскому арт-сквоту, где в начале  90-х творили яркие представители отечественной контркультуры. Точнее, там был не один сквот, а много мастерских и жилищ художников, но суть выставки именно в исследовании взаимовлияния и взаимопроникновения творцов. Голосий, Ройтбурд, Гнилицкий, Кавсан, Цаголов, Соломко - есть на что посмотреть ценителям украинского контемпорари арта. Не перестаю удивляться и радоваться очереди на входе в галерею современного искусства. Конечно, частично она вызвана искусственной задержкой на осмотр вещей охранниками, но то, что на искусство есть спрос, очевидно и радует.

А еще мы ходили в кино. И абсолютно бездарно потратили время и деньги на провальный фильм, который никому из нас не понравился. "Магічні тварини" - приквел к истории Гарри Поттера, действие которого разворачивается в Нью-Йорке в начале 40-х годов. Рыхлый сюжет, слабоватая игра актеров, низкопробные шутки, ноль харизмы и психо-логики поступков героев... И хотя я в принципе не довольна экранизацией книг Роулинг, этот фильм стал для нас - поклонников поттерианы - просто разочарованием десятилетия. Впрочем, по выходу из кинотеатра, уже после обсуждения бездарного кино, Миша расстерянно спросил: "Так что на следующую часть не пойдем?..." И я не нашлась, что ответить. Трудно быть разочарованным фанатом.

Ну а еще я конечно же с удовольствием погостила у Миши в доме, который он снимает под Киевом с друзьями-студентами. Полюбовалась его столярными изделиями, его небольшими ремонтами-доделками-переделками, попытками навести уют и красоту в съемном недостроенном жилище. Очень забавно и трогательно наблюдать, как твой 16-летний сын ловко хозяйничает на кухне на пару с любимой девушкой.

Ну а главным подарком этой поездки для меня стало случайное обнаружение местечка моей мечты. "Моя книжкова поличка" - это книжный магазинчик на Пушкинской (две трети ассортимента - детские издания, одна треть - взрослые), это кафе (буквально на три столика, зато с большой стойкой и нормальным  ассортиментом напитков и сладостей - цены, ясное дело, киевские) и это детский читательский клуб. Ну вы поняли: то, о чем я мечтаю уже 10 лет, существует (уже 8 месяцев) и, надеюсь, процветает. Я приходила сюда пить чай и покупать книги два дня подряд. Особо отмечу персонал - приветливая доброжелательная молодежь, досконально владеющая лит-темой. В следующий раз приду сюда со Степой, Леней и бюджетом хотя бы книг на 5-7, ассортимент там отменный. О существовании некоторых чудных отечественных издательств я вообще не подозревала.  Впрочем, об этом (как и о купленных книгах) я напишу в своем блоге, посвященном детской литературе. А этот пост закончу фото-свидетельствами того, что волшебные местечки существуют в реальности.









вторник, 15 ноября 2016 г.

"Зверские истории" о людях

После всякого посещения спектакля харьковского "Театра 19", то есть все пять раз, я мечтаю поехать в Харьков специально для того, чтобы посмотреть их выступления на родной сцене. Сегодняшний вечер не стал исключением. Свежий спектакль по пьесе Дона Нигро "Зверские истории" в постановке Игоря Ладенко позиционируется как "маленькие комедии". При всей своей очевидной забавности 11 зарисовок "о животных" - это, конечно же, драма.

Причем, не о животных, конечно же. Полная энциклопедия безумия с архетипическими маниями, фобиями и обсессиями, присущими человечеству в целом и каждому из нас в частности в той или иной мере.  Смешно и грустно и страшно одновременно. Очень сильно. Очень стильно. Очень естественно и при этом искусственно (от слова Искусство, а также от слова Искус).

На гастроли в Запорожье привезли молодой состав. И он прекрасен. Юлия Навроцкая, Константин Скиба, Богдан Синявский, и моя вторая любовь в составе "19" (после Олега Дидыка) - Николай Михальченко. Великолепная сценография, изобретательный свет, лаконичные, но выразительные декорации, замысловатые костюмы-трансформеры (периодически преображающиеся в декорации), замечательная актерская игра. В общем, вы не поверите, но придраться мне не к чему.  Разве что к тому, что в зале было ооочень мало моих знакомых. Эй, люди, вы чего?!





понедельник, 14 ноября 2016 г.

Холмс: от Хауса к Бэтмену

Сходили с Ростом и Мишей в кино. Если вы принялись перебирать в памяти репертуар кинотеатров в поисках чего-то достойного внимания дамочки с претензией на интеллект и синема-вкус, расслабьтесь. Это был просто праздник инфантильной сорокалетки - "Доктор Стрендж" от Студии Марвелл. Вообще-то я кинематографическую комикс-вселенную не очень люблю: для меня слишком экшна. То ли дело сказки и фэнтези. Впрочем, я  тут уже не раз писала о своей любви к Гарри Поттеру, Толкиену и Панде-кунфу, так что постоянных читателей (не говоря уж о друзьях-знакомых)  сегодняшнее мое поедание поп-корна в стерео-очках не удивит.
Так вот "Доктор Стрендж" - больше из магической семейки, чем из супер-геройской. Вместо супер-героев тут - волшебники с восточным колоритом. Место действия - Катманду, Лондон, Гонг-конг, Нью-Йорк. Фабула - борьба добра (не без червоточинки) со злом (не без убедительности). Главный герой - Бенедикт Камбербэтч. Нет, ну понятно, что герой - доктор ("а не мистер, и не мастер") Стрэндж. Но пошла-то я на фильм именно ради Камбербэтча, поэтому для меня он - главный. Приятным сюрпризом для меня стало присутствие в ленте обворожительно-лысой Тильды Суинтон (как раз на днях в очередной раз хохотали над Коэновским "После прочтения сжечь" с ее участием).


Но вернемся к Камбербэтчу. В этот раз он играет Грегори Хауса, перевоплощающегося в Бэтмена. А в остальном - все тот же Холмс: с ироничным блеском в глазах, интеллектуальным прищуром, непомерно-раздутым эго и морем обаяния.  Особенно хорош он в эпизодах перехода от хирурга к волшебнику - с бородой и небрежным хайром... Прямо готовый Арагорн, правда?


Постоянные читатели (не говоря уж о знакомых-друзьях) знают о моей ненависти к 3-Д формату. Однако в данном случае у меня претензий нет (в отличии от того же "Хоббита", скажем). Тут стереоэффекты уместны и прекрасны. Особенно архитектура, оживающая по законам калейдоскопа - завораживающее слияние лондонский улиц, тибетских мандал и новейших технологий в волшебный орнамент... Ну и вообще порадовало обилие восточных орнаментов в 3-Д. Очень хороши.


В фильме есть игры со временем (привет Часовороту Гермионы и волшебному мелку из "Дозоров"), дилемма "цель-средства", выбор между стремлением к личному счастью и способности к самопожертвованию, мечты о бессмертии и ад вечности, много юмора и чуток романтики. Кстати, пассию Стрэнджа играет Рэйчел МакАдамс - любовь Шерлока Холмса из версии Гая Ричи, где Холмса играет Дауни-младший, известный также как Железный человек из марвелловской Вселенной.



PS Один из монахов - чародеев, поселяя мятежного доктора в обители восточной эзотерики, протягивает листик, на котором написано "Шамбала". "Это мантра?" - настороженно спрашивает Стрэндж. "Пароль от вайфая!". Я ж говорю - много юмора)))))
PPS Обязательно досмотрите титры до конца - во-первых, они прекрасны, а во-вторых после них - аж два эпизода-затравочки на продолжение...



воскресенье, 13 ноября 2016 г.

Степе - 3!


Всего три года назад. Целых три года назад. Совершенно не могу себе представить, что когда-то мы существовали без этого человечка. Какое счастье, что теперь мы - с ним. А он - с нами. Смешной, рассудительный, непоседливый, веселый, вредный, покладистый, неуёмный, интересный, умный, болтливый, внимательный, ласковый, ловкий, упрямый, шустрый, любопытный, громкий, милый, артистичный, переменчивый, увлекающийся, юморной, обожаемый... 
Смотреть на него можно бесконечно и постоянно - эта милота не надоедает и не приедается. Слушать его надо внимательно, потому что в каждой фразе - прикол или мудрость. Гулять с ним можно сутками - его внимательность к окружающему становится дверью в совершенно новый мир и для сопровождающего взрослого. Его беззаветные занятия творчеством вдохновляют, его погружение в игру вызывает зависть и желание подражать. Его открытый и доверчивый взгляд на мир восхищает. Воплощение любви. Наше счастье. Одно из трех. Пока.

пятница, 11 ноября 2016 г.

Звучащая выставка

Нежданная радость подстерегала нас сегодня в Краеведческом музее. Нет, конечно, не в зале чучелами (хотя нас и затянула туда смотрительница). А на выставке народных музыкальных инструментов, которая открылась на третьем этаже на днях и будет работать до 20 декабря. Впрочем, не советую оставлять посещение на последние дни - вам наверняка захочется зайти туда не раз, дайте себе такой шанс. Но обо всем по порядку.
На выставке представлены инструменты из коллекции Музея истории музыкальных инструментов, созданного в Запорожье недавно Денисом Васильевым ("БарабанЗа"), и - по большей части - из коллекции львовского музыканта-фольклориста Любомира Кушлика. По словам этого энтузиаста, которого нам посчастливилось застать на выставке (уже сегодня вечером он уезжает, увы), в столь дальнюю гастроль пять сотен его инструментов отправились впервые. За что, кстати, спасибо финансовой поддержке Германского общества по международному сотрудничеству GIZ.






Бандуры и тулумбасы, сопилки и бубны, скрипки и цымбалы, лиры и флейты, окарины и трембиты - даже само перечисление названий звучит как музыка... Помимо отечественных инструментов разных времен (например, рогу тура, который звучит сногсшибательно, исполнилось 400 лет!) есть тут и инструменты других народов - азербайджанский саз, армянская кеманча, индийский готам и керамический барабан уду работы запорожца Шуры Шкаликова. А еще всевозможные дергачи, шархунцы, рубели, свистульки, украинская народная перкуссия из маковых головок и бересты, которые воспринимаются как детские игрушки, но звучат весьма музыкально. Чего стоит один медный таз! Повторюсь, нам посчастливилось пообщаться с хозяином всего этого добра, послушать звучание инструментов в его исполнении - того же рога тура, цымбал, океанической раковины, трехметровой трембиты, которая покорила Степана.




 

Дали поиграть-поиграться и нам - на калимбе, на тазу, на барабанах, варганах и свистульках. Насколько я поняла, такая возможность  в принципе заложена в программу выставки. Кроме того, организаторы обещают в рамках выставки концерты разных исполнителей - анонсы ждем в соцсетях. Ну а по субботам - интерактивные лекции (в 11 утра) и мастер-классы (в 13:00). Одним словом, замечательная затея, отличная реализация, живая струя.  Не пропустите.








суббота, 5 ноября 2016 г.

Семь футов под килем

Попали сегодня в Музей судоходства на Хортице. Зачем туда шли, и что нас там ждет - не имели понятия. Честно говоря, я думала, там красуется та самая Чайка, поднятая почти 20 лет назад при помощи Макаревича (и ставшая легендарной в сознании современников именно благодаря этому). Оказалось же, что в ангаре около конного театра - более полудесятка (не говорю точнее, чтоб не соврать) кораблей разной степени древности, сохранности, и разного размера - от бригантины 18 века до байдака, которому сто лет.
С судами, поднятыми с речного дна, поступают хитро - сочетают реставрацию с легкой реконструкцией. По словам местных специалистов Виктора Кривоносова и Дмитрия Кобалии, которые провели для нас неожиданно захватывающую экскурсию, процесс напоминает складывание паззлов. Из фрагментов кораблей надо методом подбора (естественно, основанного на глубоких знаниях и многолетнем опыте) сложить то, в чем узнать судно сможет не только специалист, но и рядовой зритель. Поэтому аутентичные доски обшивки закрепляют на современном металлическом каркасе, созданном специально для каждого конкретного плавсредства. Сразу становится понятным, насколько проще построить нечто новое, чем возродить что-то старое...
Результат представляет собой зрелище не просто интересное, но и изысканное. Огромные полупрозрачные суда более всего напоминают остовы древних ископаемых и ощущаются удивительно живыми, как будто вот-вот вздохнут, раздувая ребра каркаса.
Вообще-то я исторические  музеи не люблю -из-за нафталинового настроения и духа остановившегося времени, не совместимого с жизнью. Но тут благодаря рабочей обстановке создается удивительная атмосфера живой древности. Черные доски хочется не просто пощупать, а и благоговейно понюхать, если вы меня понимаете.

Кроме собственно кораблей в музее (который пока еще не совсем музей, но очень надеюсь, получит в ближайшем будущем более удобное и для сотрудников и для посетителей помещение) собрано множество штук по теме: такелаж, оружие и просто море разнообразных якорей. Они буквально пленили Степана, тем более, что слово это часто встречается в детской поэзии и попытки на пальцах объяснить, что это такое, у нас с ним уже имели место. А тут - настоящие! огромные! разные-преразные!!! Вообще Степа удивил меня степенью интереса к экспозиции. Рассматривал внимательно не только фрегаты, но даже и плакаты с фотографиями, слушал мои объяснения и понимающе кивал головой.




Короче говоря, рекомендую взрослым, детям и взрослым с детьми. Отдельно рекомендую экскурсию-общение с местными спецами - их энтузиазм вдохновляет, а знания впечатляют. Для публики ворота открыты в пятницу, субботу, воскресенье с 10 до 15. Мы обязательно придем вдохнуть аромат живой истории еще.